作者：杨瑞勇、刘玥澄、吴颖华 等
文艺是民族精神的火炬，是时代前进的号角。文艺能够引领时代风尚，鼓舞人民前进，推动社会进步。在革命、建设、改革各个时期，文艺工作都发挥了重要作用。实现第二个百年奋斗目标、实现中华民族伟大复兴的中国梦，文艺的作用不可替代，文艺工作者大有可为。广大文艺工作者要时刻清醒认识文艺的重要地位和作用，认识自己所担负的历史使命和责任。新时代如何更好地做好文艺工作，笔者从以下几个方面做了初步思考，供大家参考。
文艺工作者要始终坚持以人民为中心的工作导向，为人民抒写、抒情、抒怀
文艺为谁服务的问题，党和国家领导人一贯高度重视。早在1942年，毛泽东《在延安文艺座谈会上的讲话》开宗明义：“第一个问题：我们的文艺是为什么人的？……我们的文艺应当‘为千千万万劳动人民服务’。”1979年10月，邓小平同志《在中国文学艺术工作者第四次代表大会上的祝词》提出，“我们要继续坚持毛泽东同志提出的文艺为最广大的人民群众、首先为工农兵服务的方向”。2014年10月，习近平总书记在文艺工作座谈会上的讲话中指出：“文艺要反映好人民心声，就要坚持为人民服务、为社会主义服务这个根本方向。这是党对文艺战线提出的一项基本要求，也是决定我国文艺事业前途命运的关键。”
社会主义建设征程波澜壮阔，为人民服务初心历久弥坚。无论何时何地，文艺工作者都要坚持党的领导，坚守人民立场，坚定人民信仰，为人民抒写、抒情、抒怀。
首先，人民生活是文艺创作的源头活水。荣获茅盾文学奖的长篇小说《人世间》，以中国北方城市里一个平民社区周家三兄妹的命运沉浮为脉络，书写跌宕起伏的百姓人生和当代中国经历的翻天覆地的社会巨变。小说中讲述的60年代、70年代、80年代、90年代，正是作者梁晓声那一代人经历的时代，现实生活给了他创作的灵感、激情与丰富素材。为推动“深入生活、扎根人民”活动走深走实，中国作协每年都开展“作家定点深入生活”项目评选，对入选项目予以资助，这是从组织层面来激励、引导作家聚焦时代主题，坚守人民立场。而作为一名文艺工作者，必须自发地心系人民、深入生活、体察民情，才能艺术地表现人民情感、抒写人民心声，创作出有筋骨、有道德、有温度的文艺佳作。
其次，植根人民是文艺作品火爆、文艺事业兴盛的基础。2024年，电视剧《我的阿勒泰》在网上掀起收视狂潮，并带动已出版十余年的同名图书热销，各大媒体纷纷刊文分析它为什么会那么火，《新华每日电讯》也刊发了一篇评论，题目就叫：《我的阿勒泰》为什么这样火，因为它是如此真。作者李娟书写的是自己常年生活的阿勒泰地区，她对新疆牧民生活有着深刻了解、深入体察，所以笔下赶骆驼、搭帐篷的细节能那样栩栩如生。正是因为该剧生动展现了阿勒泰人民的生活画卷，这部作品才能走进人民心里，深受人民喜爱。广大文艺工作者唯有扎根人民，扎根生活，从人民的鲜活实践中汲取滋养，才能创作出大量的名篇佳作，才能铸就文艺新高峰。
再次，人民群众是文艺作品的消费者、使用者，是文艺活动的终点。文艺工作的目的就在于以文化人、以艺通心，通过文艺作品来满足人民的精神文化需求，提升人民的精神文化修养，引起人民的精神共鸣。如何才能实现这一目的呢？关键在于坚守人民立场。只有把人民的精神文化需求放在心上，只有把新时代新的文化使命放在心上，紧紧围绕弘扬社会主义核心价值观、实现中华民族伟大复兴、乡村振兴、共同富裕、发展新质生产力等时代主题，结合个体命运、家庭生活、城乡变迁、企业发展等现实问题，用心、用情、用功去抒写、抒情、抒怀，才能赢得人们广泛的精神共鸣，才能强信心、聚民心、暖人心。
最后，文艺价值的实现离不开人民的鉴赏、理解与评判。“一千个读者心中有一千个哈姆雷特”，人民有思想、有情感、有主见，不同的人有着不同的审美取向、审美经验，在欣赏文艺作品时会依据各自的认识、思考和理解，对作品进行个性化解读。文艺作品的意义，不仅仅来自其艺术价值本身，还来自受众对作品的理解和判断。一部好的作品，应该是经得起人民评价、专家评价、市场检验的作品，其中，人民评价是放在首位的评判标准，自古以来就为文艺工作者所重视。相传唐代著名诗人白居易每作好一首诗，都要先读给不识字的老妪听，以判断能否让人民听懂。贴近人民的创作，才具有感染力，才能推动人民对文艺作品进行积极主动的欣赏、理解，进而激发作品的潜在意义。心系人民的程度，决定着艺术的温度，也决定着文艺作品价值实现的程度。
文艺事业要高扬人民的主体性、能动性和创造性，这是历史唯物主义的必然结论。新时代新征程，广大文艺工作者要坚持与时代同步伐，以人民为中心，创作优秀的文艺作品来发时代之先声、润人民之心灵。在优秀作品的滋养下鉴赏力不断提升的人民，又进一步激发文艺工作者蕴藏的创作能量，促使其不断推出精品力作，讲好新时代的中国故事。二者互相促进、共同成长，为推动社会主义文艺事业持续繁荣贡献力量。
文艺工作要始终坚持尊重艺术规律
艺术规律包括文艺创作规律和文艺发展规律，是文艺创作之泉保持长流长清的根本要旨。“问渠那得清如许，为有源头活水来。”没有“艺术规律”作为源头活水，文艺创作就会成为无源之水、无本之木。
文艺自主性诉求的兴起，是对文学自主性和艺术规律尊重的强调，这表明了艺术创作需要遵循其内在规律。这种自主性的诉求，是对艺术创作独立性的维护，也是对艺术规律重要性的认可。
党的二十大报告指出：“繁荣发展文化事业和文化产业。坚持以人民为中心的创作导向，推出更多增强人民精神力量的优秀作品，培育造就大批德艺双馨的文学艺术家和规模宏大的文化文艺人才队伍。”这一论述强调了文艺创作的社会功能，也指出了文艺工作者的社会责任。
这启示我们，艺术创作需要始终将人民放在首位，必须在文艺规律的特殊性与市场规律的普遍性之间找到平衡。电影《哪吒之魔童降世》便是艺术与市场平衡的典范，它在尊重中国传统文化的同时，融入现代元素，将经典故事放在新的时代语境下改写，实现了传统与现代的完美结合，赢得了观众的喜爱。舞蹈剧《永不消逝的电波》通过创新的叙事手法和舞蹈语言，将红色经典故事以全新的艺术形式呈现给观众，既传承了革命文化，又满足了现代观众的审美需求。
这种平衡不仅体现在国内市场，也体现在国际舞台上。京剧《霸王别姬》的海外演出，通过精湛的表演艺术和深刻的文化内涵，让世界观众领略到中国京剧的魅力，这不仅是对艺术规律的遵循，也是对市场需求的敏感把握。李子柒的短视频作品走出国门，对外传播，通过展现中国传统文化和乡村生活，扩大了中华文化在国际舞台上的声量。这些作品的成功，展示了文艺创作在坚持艺术规律的基础上，通过创造性转化和创新性发展，能够在国际舞台上提升中华文化的影响力。
遵循艺术规律，以确保作品的艺术性和思想性。小说《活着》通过真实的人物塑造和深刻的社会描写，展现了中国农村的历史变迁，赢得了广泛的国际认可。油画《父亲》以其独特的艺术风格和深刻的情感表达，成为了中国现代艺术的经典之作。这些作品都是在尊重艺术规律的基础上，通过艺术家的创新和探索，实现了艺术与社会的有机结合。
文艺工作需要遵循艺术规律，这不仅是对艺术本身的一种尊重，也是确保文艺作品能够触动人心、流传久远的关键。通过坚持艺术规律，文艺作品能够在传承文化的同时，不断创新发展，增强人民的精神力量，并在国际舞台上展现中华文化的独特魅力。
文艺作品要重点记录、书写、讴歌伟大新时代
“文变染乎世情，兴废系乎时序”，文艺创作的思想内容和艺术形式都是特定时代社会实践的集中反映。纵观人类历史可以发现，文艺已经成为观测时代的晴雨表，社会文明的每一次跃迁几乎都伴随着文艺事业的繁荣，这既是因时而兴的重要表征，也是先声于时的引领动能。因此，在发生学意义上，时代性是开展文艺工作所要立足的基本向度。而面对文艺与时代的紧密联系，新时代的中国文艺该向何处去？习近平总书记指出，“记录新时代、书写新时代、讴歌新时代，努力创作出无愧于时代、无愧于人民、无愧于民族的优秀作品”。
一要为历史留痕，记录新时代的典型现象。唯物史观从关系性上深刻揭示出社会存在决定社会意识，社会意识是社会存在的反映。马克思主义经典文论启发文艺工作者，要想创作出经得起大浪淘沙的经典作品，就一定要秉持反映现实、观照现实、回应现实的艺术共识。
遵循历史进程是构设艺术进路的前提，明确时代主题是提炼艺术主旨的基石。当代中国文艺处于新的历史方位，围绕实现强国建设、民族复兴伟业的时代主题，比历史上任何时期都更可能铸就文艺高峰。960多万平方公里的广袤疆域提供辽阔舞台，14亿多中国人的美好生活贡献鲜活素材，5000多年的深厚文明蕴藏丰沛养料，高质量发展、乡村振兴、科技创新等火热实践激起无穷灵感。新时代文艺工作者要与时代偕行、同时代共鸣，不断运用综合艺术手段、多元艺术形式弘扬时代主流，发掘动人故事，彰显文化自信，为记录伟大时代的发展历程、勾勒中华民族的昂扬风貌、构筑面向未来的价值认同作出应有贡献。
二要为人物立传，书写新时代的经典形象。马克思主义文艺观高度重视典型形象塑造对艺术表达力和社会引领力的双重功用。毛泽东同志曾说：“革命的文艺，应当根据实际生活创造出各种各样的人物来，帮助群众推动历史的前进。”习近平总书记指出：“典型人物所达到的高度，就是文艺作品的高度，也是时代的艺术高度。”
“一个有希望的民族不能没有英雄，一个有前途的国家不能没有先锋。”新时代是各项事业蓬勃发展、各类楷模不断涌现的伟大时代，张桂梅、黄文秀、陈祥榕等人物事迹感人至深、催人奋进。塑造出文艺典型、书写好经典形象是新时代文艺工作者义不容辞的责任。文艺作品要通过表现经典形象来展现新时代党领导亿万人民投身伟大征程的集体群像，通过树立典型示范焕发出全社会磅礴的历史主动精神和历史创造精神。文艺创作只有真正深植当下、扎根本土、贴近生活，运用真实的笔触、敏锐的捕捉和至诚的情感，才能建立艺术与现实的血脉联系，为“国之大者”留下历史印记，为艺术创作积累标识形象，真正实现高度凝练性、鲜明时代性和个体独特性的有机统一。
三要为社会明德，讴歌新时代的精神气象。文艺既作为时代产物存在，又对时代发挥重要的反作用。文化是民族生存和发展的重要力量。独具特色、博大精深的中华文化，为中华民族克服困难、生生不息提供了强大精神支撑。实现中华民族伟大复兴离不开中国文艺发挥弘扬新风正气、振奋精神力量的积极作用。
当下，中华民族伟大复兴战略全局和世界百年未有之大变局相互交织，这是将中国文艺引向更宏阔视角后的立足方位，因而文艺事业也被赋予了更大的历史责任。文艺工作者一方面要弹好“主旋律”，宣扬锐意进取的优良传统，传播向上向善的社会风尚，凝聚团结奋发的时代共鸣，增强中国人的志气、骨气、底气；另一方面要用好“麦克风”，传递中国声音，讲好中国故事，发挥文艺作品直抵人心的独有作用，化解国际舆论中对中国的抹黑与误解，建立负责任的大国形象，让强国建设、民族复兴伟业行稳致远。
充分利用老百姓喜闻乐见的艺术形式表现丰富文艺内容
人民的需要是文艺存在的根本价值所在，为人民服务、为社会主义服务是当代中国文艺必须坚持的根本方向，满足广大人民群众的精神文化需求是文艺和文艺工作的出发点和落脚点。作为上层建筑的重要组成部分，文艺必须全方位、立体化地扎根于广大人民群众之中，才能真正获得持久的生命力。文艺作品只有深入群众、实现大众化，才能真正成为文艺中的“高峰”。脱离群众的文艺作品尽管可能会在短时间内带来一股“流”，但这种“流”是不可能持久的，尽管可能会在短时间内产生一定的轰动效应和经济价值，但却无法成为传之千古的经典之作。内容和形式是唯物辩证法的五大范畴之一，内容是形式的内在本质、形式是内容的外在表现，形式可以对内容起到能动的反作用，相同的内容通过不同的形式去展现所取得效果是不一样的。文艺作品的内容要“接地气”、形式也要“接地气”，既要在内容上让广大人民群众能接受，也要在形式上让广大人民群众好接受，这是马克思主义文艺观的基本要求。只有在内容上和形式上都走入广大人民群众心中，才是真正践行了马克思主义文艺观，才是真正回答好了“为什么人”这一根本性问题。无论是阳春白雪还是下里巴人，只有通过一定的形式普及到民间才有意义。内容好的文艺作品不经广大人民群众接受的形式去展现是不会彰显应有的社会价值的。纵观中国乃至世界文化发展的历史，能够成为千古传颂之经典的文艺作品无不具有贴近民间、深入社会的展现形式。
当前，随着时代的发展变迁，随着经济水平的不断提升，特别是信息传播技术的不断更新升级，文艺实践和文艺观念发生深刻变化，人民群众的审美要求和欣赏习惯和过去相比已经出现了很大的不同，不同的群体对文艺作品展现形式的要求各不相同、各有差异，而文艺作品的展示方式、传播途径等和过去相比也已经发生了极大的变化。需求的差异化导致众口难调、各有所爱，因此，用人民群众喜闻乐见的形式展现好丰富的文艺内容在当下并不是一件十分容易的事情，需要广大文艺工作者多管齐下、共同努力。当前和未来，图书、报刊、电影、电视剧、动画片、歌曲、相声、小品、评书以及各地方剧种等传统的形式仍需保留并进一步发展，抖音直播等新兴的“短平快”的形式也要充分利用，同时不断结合人民群众的工作、生活实际创新形式。这些不是抽象的而是具体的。首先，文艺作品要根据不同对象采取不同的形式进行展现。其次，文艺作品要根据不同年龄阶段的喜好采取不同的形式进行展现，对老年人、中年人可以多采用图书、报刊、电视剧、电影、相声、小品等形式，对青年群体（包括学生群体）则可以多采用图书、短视频等形式。再次，文艺作品要根据不同职业群体的喜好采取不同的形式进行展现，例如对艺术专业群体和对非艺术专业群体的展现方式就应有所区别，对产业工人和对农民朋友的展现方式也应有所区别。最后，文艺作品要根据不同地域群体的喜好采取不同的形式进行展现，应紧密结合地方特色，将京剧、湘剧、琼剧、晋剧、秦腔、二人台、采茶戏、河北梆子等地方剧种都充分利用起来，把内容展现好、展现活。
内容好的文艺作品是有意义的作品，形式好的文艺作品是有意思的作品，有意思的形式要通过有意义的内容来支撑，而有意义的内容则要通过有意思的形式来展现。当前，广大文艺工作者要扑下身子、深入群众，站在人民视角、用好人民语言，创作出无愧时代、不负人民的文艺“高峰”。
（本研究课题组长：杨瑞勇，人民出版社马列二部<重点工程办>副主任、副编审。参与人员：刘玥澄，北京开放大学；吴颖华，浙江教育出版社集团有限公司学术出版分社编辑部主任、编审；李允儿, 慈文传媒集团；韩笑，中央美术学院马克思主义学院；熊洋舰，中国人民大学马克思主义学院。）
